La jornada organizada por Madrid Open City aborda con representantes de toda la industria audiovisual los retos y desafíos del sector en la Comunidad de Madrid.
La asociación Madrid Open City y sus socios han organizado la conferencia Madrid y el Futuro del Sector Audiovisual, con la colaboración de Ayuntamiento y Comunidad de Madrid, en el auditorio del edificio La Matriz que la compañía WPP posee en el céntrico barrio de Chamberí de la capital. La jornada ha contado con la inauguración por parte del alcalde José Luis Martínez-Almeida, que ha destacado el valor del sector audiovisual en el posicionamiento de la imagen de Madrid, y el discurso de clausura de Daniel Martínez Rodríguez, viceconsejero de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid, que ha remarcado la disponibilidad de la administración pública madrileña en favorecer el talento creativo y la inversión en la industria audiovisual de la región.
Diferentes mesas redondas han abordado el estado actual del sector audiovisual en la región de Madrid, y los retos y desafíos a los que se enfrenta una industria en plena efervescencia de actividad desde los diferentes ámbitos de la producción, la financiación y la distribución. La coincidencia en el gran momento de la industria audiovisual española en términos de producción, calidad y atracción de negocio ha sido nexo común de la opinión de los representantes de instituciones, empresas productoras, plataformas y asociaciones sectoriales participantes en la jornada, sin olvidar la necesaria reflexión sobre los aspectos a mejorar para consolidar el posicionamiento de Madrid y España como hub de producción audiovisual.
Madrid como polo de atracción de rodajes
La primera mesa redonda Madrid como polo de atracción de rodajes, ha contado con la moderación de Teresa Azcona, directora general de Spain Film Commission, que tras resaltar el papel de la entidad que asocia a todas las film commission y film office del territorio español y la importancia del plan España, Hub Audiovisual de Europa, ha introducido a los participantes de la mesa Carolina Bang (productora de Pokeepsie Films), Fernando Victoria de Lecea (presidente de PROFILM, productoras de service internacional), Santiago Sánchez-Lozano (CEO de Hogarth – Grupo WPP) y Rafael Cabrera (coordinador general de Film Madrid).
Los invitados han desgranado algunos de los factores que han favorecido el posicionamiento de la región de Madrid como centro de producción audiovisual, remarcando la diversidad y versatilidad de las localizaciones, la concentración de empresas del sector en la región, los servicios técnicos que ofrece el tejido empresarial, la conectividad e infraestructuras, la calidad de vida, la seguridad y el clima.
Santiago Sánchez ha destacado como la industria tiene interés en establecerse en la región, un atractivo potenciado por una marca Madrid que a través de su imagen en series recientes y campañas publicitarias ha ido incrementándose, favorecido además por la coyuntura producida tras el Brexit y la pandemia sanitaria. Desde el punto de vista de la empresa productora, Carolina Bang ha resaltado la comodidad y facilidad de rodar en Madrid por encontrar todo tipo de servicios y profesionales con el consiguiente ahorro de costes, así como el papel de las oficinas Madrid Film Office y Film Madrid como facilitador de la mediación con las instituciones. Esa labor de bisagra en palabras de Fernando Victoria de Lecea, destacando la gran colaboración local y regional en las instituciones de Madrid, ha permitido que se lleven a cabo rodajes como el de Asteroid city, producción norteamericana de gran presupuesto del director Wes Anderson, que ubicó el desierto de Arizona en terrenos rústicos de Chinchón y Colmenar de Oreja.
Victoria de Lecea ha recordado también la importancia del rodaje de Juego de Tronos en España como el origen de esta tendencia positiva en la atracción de rodajes internacionales, junto a la mejora de los incentivos fiscales en junio de 2020 como reacción a las dificultades del sector ante la pandemia sanitaria. Todo ello ha beneficiado especialmente a Madrid, que ya contaba con las condiciones propicias para recibir gran cantidad de proyectos audiovisuales, como ha resaltado Rafael Cabrera, destacando las empresas, los profesionales, las conexiones y transportes, y unos escenarios de la región con la versatilidad necesaria para evocar diferentes teritorios y ciudades de todo el mundo.
Entre los ámbitos de trabajo que se pueden mejorar para incrementar la atracción de los rodajes a la Comunidad de Madrid se destacaron las competencias transversales en los profesionales, en especial el dominio de idiomas, y la necesidad estructural de disponer de estudios de mayores dimensiones para atraer grandes producciones, como recordó el presidente de PROFILM aludiendo a la existencia de muchos platós en la región pero de tamaños limiatdos. La adaptación a la producción virtual, un campo que está suponiendo un auténtico cambio en todas las fases de producción de las obras audiovisuales, fue otro de los aspectos relevantes de cara al futuro del sector, apuntanto Rafael Cabrera la presencia de varias empresas en Madrid y como desde entidades como Spain Film Commission ya se ha comenzado a trabajar en proyectos
La producción audiovisual en Madrid
Con la presentación y moderación de Raúl Torquemada, director de Madrid Film Office, arrancó la mesa redonda La producción audiovisual en Madrid que contó con la participación de representantes destacados del sector de la producción audiovisual como María Luisa Gutierrez (presidenta de AECINE y productora de Bowfinger Pictures), Nicolás Matji (presidente de DIBOOS y productor de Lightbox Animation Studios), Marisa Fernández Armenteros (productora de Buena Pinta Media) e Ignacio Corrales (Director General de Buendía Estudios).
La mesa permitió exponer las fortalezas y debilidades que tiene la ciudad y la región de Madrid para el sector de la producción. Frente a las ventajas de la gran concentración de empresas del sector en la Comunidad, con datos como el 61% de socios de la entidad estatal AECINE con sede madrileña o el total del 40% de empresas a nivel nacional, y la presencia del ecosistema creativo y artístico establecido en Madrid como destacó Ignacio Corrales, también se reflejó la influencia de las mayores deducciones fiscales de otras regiones en las decisiones sobre dónde rodar una producción cinematográfica. En este sentido Marisa Fernández Armenteros resaltó la importancia de la fórmula de la coproducción, con ejemplos como el caso del largometraje Cinco lobitos, que recibió apoyo a la empresa productora madrileña por parte de las instituciones, al mismo tiempo que permitía generar sinergias de coproducción para rodar en otras regiones.
Nicolás Matji insistió en apostar por la animación y el VFX como un sector de alto valor añadido, que genera más beneficios para la región que los propios de una producción audiovisual, al incorporar en forma de inversión todo el trabajo de I+D como la creación de software específico que requiere el género. Todos los participantes destacaron como fortaleza de la región el apoyo institucional de la Comunidad y el Ayuntamiento, el factor diferencial de las escuelas de formación en la región, desde la propia ECAM a las escuelas de animación y videojuegos, así como la centralización de la profesión en la región.
En cuanto a las amenazas al sector de la producción, Marisa Fernández Armenteros y María Luisa Gutierrez coincidieron en la protección al productor local e independiente y el apoyo al talento emergente, conectando con la necesidad expuesta por Nicolás Matji de generar valor propio de la industria y no convertir al sector en un mero proveedor de servicios, insistiendo además en la clave de la propiedad intelectual de la producción.
Peris Digital y Movistar+ como casos de éxito
Dos grandes empresas establecidas en la región ofrecieron sus claves de negocio e innovación como casos de éxito en la industria. Peris Costumes, la mayor compañía mundial de vestuario para cine y televisión, ofreció una presentación de su iniciativa Peris Digital, una herramienta tecnológica encaminada a vestir los extras virtuales de cualquier producción con la ropa real escaneada a máxima resolución. Con 11 millones de prendas, muchas de ellas en las naves de la compañía en la localidad madrileña de Algete, la startup del grupo Peris se propone digitalizar así su catálogo de vestuario para ofrecer nuevas capacidades a los diseñadores de producción, especialistas de VFX y diseñadores de vestuario en las fases de preproducción y postproducción audiovisual.
La plataforma española Movistar+, establecida en la Comunidad de Madrid, ofreció una muestra visual de sus numerosos rodajes en las principales calles de la ciudad y la región de Madrid. Purificación González, Directora de Comunicación, y Domingo Corral, Director de Producción Original, esbozaron lo que han supuesto los más de cinco años de trabajo donde la compañía ha desarrollado sesenta producciones originales, con más de 40 títulos rodados en la Comunidad. Una producción nacional y en español, que apuesta por generar marca propia en proyectos únicos y singulares que ponen el foco en la autoría y la labor del creador.
Financiación pública madrileña del sector audiovisual
Nacho Carballo, Asesor de Industrias Audiovisuales de la Comunidad de Madrid, dió paso a la mesa sobre financiación pública de las administraciones madrileñas para el sector audiovisual. Con la participación del viceconsejero Daniel Martínez Rodríguez y Pedro González Torroba, Coordinador General de Economía del Ayuntamiento de Madrid, se esbozaron las líneas de ayudas de ambas instituciones, que el pasado año llegaron a sumar 5,4 millones de euros, con otros 2,5 millones destinados a programas de formación y networking dirigidos a la industria audiovisual.
Unos incrementos presupuestarios que como resaltó Martínez Rodríguez no llegan a cubrir un posible déficit de financiación en el sector pero que pueden verse compensados por la atracción de financiación privada como gran oportunidad de inversión. En este sentido destacó algunas iniciativas de la Comunidad de Madrid en acelerar la inversión y mejorar los trámites burocráticos para la atracción internacional de capitales. La abogada Cristina Alba apuntó en este sentido la presencia de la figura del inversor financiador en los incentivos fiscales de ámbito estatal. Ambos representantes recordaron la aportación de Comunidad y Ayuntamiento a las sociedades de garantía recíproca como CREA SGR, una herramienta de financiación que está contando con líneas específicas para la producción de largometrajes y series.
Distribución y exhibición en Madrid
La jornada de conferencia se completó con la mesa redonda dedicada a los sectores de la distribución y exhibición cinematográfica, parte fundamental de la industria en su conexión con el espectador. Conducida por la periodista Irene Jiménez del medio especializado Audiovisual451 contó con la participación de Ismael Calleja (Director de Alianzas de Movistar+), Montserrat Gil (VP & General Director Paramount Pictures Spain), Luis Gil (Director General de Federación de Cines de España) y Iñigo Amezqueta (Responsable Entretenimiento y Medios PwC España).
Un coloquio que arrancó con la presentación de Amezqueta de una serie de datos provenientes de las tendencias presentes y futuras en los informes Entertainment and Media Outlook de la consultora PwC España. La necesidad de regular el marco para las ventanas de exhibición que afectan al sector de distribuidoras y exhibidores fue una de las cuestiones expuestas por Montserrat Gil y Luis Gil, con ejemplos de films que han funcionado con gran éxito de taquilla devolviendo a los espectadores a las salas tras la pandemia. Ismael Calleja abogó como representante de la principal plataforma española por mantener ciertas ventanas para determinadas producciones, como Movistar+ apuesta con parte de su producción original de largometrajes con ejemplos como Modelo 77, que tras una buena taquilla en salas pasa a ser el título más visto de la plataforma.
Todos los participantes incidieron en la importancia de fomentar el consumo de cine en las salas y la cultura audiovisual en un momento de cambio de hábitos de consumo, con la influencia de las pantallas domésticas y la enorme competencia de diversas opciones de ocio.
Madrid y el futuro del sector audiovisual: Conclusiones y Recomendaciones